4月22日,主题为“向爱而生”的UP2018腾讯新文创生态大会在北京举办(以下简称UP大会)。腾讯首次对外提出“新文创”的全新战略构思,并邀请《阿凡达》特效大师Andrew R.jones分享他在文学、游戏、影视、动漫等领域创作过程中的经验心得,以及对未来的开创性思考。
我的职业生涯,有三部大片让我起飞,首先是《泰坦尼克号》,这是一个大片。
大片有两点非常重要,一是视觉效果,二是故事情节。如果你视觉效果很好,故事一点不吸引人,电影是一个巨大失败。但是你故事情节非常引人入胜,但是视觉效果乏善可陈,同样也不会吸引观众到电影院去观影。
《泰坦尼克号》是我早期作品,我最开始是做动画的,我主要负责《泰坦尼克号》电影当中一些动画,还有一些技术相关工作,做一些建模等等。船模型大小可能跟我们这个舞台差不多。如果通过技术让这艘模型船栩栩如生。这其实是我们视觉效果所起到的作用,那就是施展“魔法”。
卡梅隆导演拍摄的《阿凡达》里所使用的技术,是我职业生涯的里程碑。在拍摄《阿凡达》的时候,他一直等待我们技术成熟,可以真正把他心目中效果呈现出来,才开始拍摄《阿凡达》。我们不断地挑战极限,不断地进行尝试。
我们当时用了动作捕捉和表演捕捉技术,这非常重要。拍摄当中数字化技术,可以让我们情节更加栩栩如生。我们可以把女主角脸部的表情精确捕捉下来。可以看到,我们荧屏上的人物像真人一样,每一寸肌肤,动作和表情都非常清晰。
比如男女主人公亲吻场景,非常具有挑战性。我们用小的摄像机在现场捕捉演员情况,这给了我们很多信息。它让我们去了解到演员面部到底出现怎样变化,这是我们之前在技术当中不会去了解的。我们确保每一个角色所做的事情、所进行的动作,都能让人们感觉身临其境。
《奇幻森林》,是我们把《阿凡达》所应用的技术进一步的应用到《奇幻森林》拍摄当中,包括刚才讲到的表情的捕捉、动作的捕捉,还有一些虚拟场景。
随着技术进步越来越快,GPU运算速度越来越快,我们也增加了越来越多的细节,比如说让他们面部更加真实。一个主角在他拍摄现场,他就是这样奔走,但是我们创造了一个森林环境。然后在这个环境当中,在一个完全的数字化环境当中,把这个野兽增加到环境当中。
再给大家介绍一个虚拟现实项目。大家可以看到,我们到底怎样尝试与VR联系起来。在设计的时候,你可以看到我们要用一些动画技术,包括一些游戏领域里面,我们希望让人们觉得你不仅是看电影,其实在享受虚拟产品,新的《狮子王》会让大家有身临其境的感觉。你在看动画片,但不会觉得这是动画片,而是你感觉到看真正的动物,而且是由真正的摄像机拍摄出来,这是我们希望可以施展的魔法。