加茂克也｜一位让整个时尚界缅怀的发型设计师(2)

　　巧夺天工，取之于万物

　　加茂克也总是将他在主流时尚领域获得的成就，归功于与他与渡边淳弥及高桥盾（Jun Takahashi）之间的合作，而与渡边的工作方式大不相同，高桥盾很善于进行详细讨论，他会给予加茂明确要求，甚至还会指定某些特定发型，但从技术上讲，加茂仍可以在不跨越界限的情况下凭借创意表达尽可能多的内容。

　　‘我喜欢加茂先生那不妥协的个性，我总是对他作品中所表现出的敏感性与轻微的精神错乱，

　　以及两者之间的微妙平衡而感到着迷’—— 高桥盾

　　（摘自《GASBOOK 29 KATSUYA KAMO‘100 HEADPIECES’》）

　　加茂克也的设计取之于万物，他善于运用羽毛、纸张、昆虫、花朵、镜子、木材、塑料、饰钉和皮革等各类材料，他深受日常生活中所得见之一切而启发，并深爱自己眼中那自然之美。

　　无论是在加茂的家里还是工作室中，都会发现他收集的各式小物件儿，或是一快乳胶、一片枯叶，一根羽毛、一面破损的镜子，他几乎每天都在工作室中进行着自己的‘实验’，将不寻常的材料结合在一起，为发型设计带来雕塑性，以及工艺和方法上的突破，

　　加茂克也作品的艺术性是不容置疑的，比如在 UNDERCOVER 2017 秋冬秀场中，他将昆虫尸体、蘑菇和鸟类羽毛等天然物品当作了发饰和妆容的材料及灵感来源，将它们升华为了纯粹之美，当这些每件需要花费至少一天时间才能完成的头饰在模特头部飘逸飞舞时，她们看起来仿佛就是半人半蝶似的奇妙生物。

　　羽毛材质则因它们的质地和强度成为了加茂的最爱。在 UNDERCOVER 2015 春夏及 2017 秋冬秀场上都可以看到羽毛的大量存在，这其中有些是加茂在商店里购买的材料，有些则是他散步时从公园里随手捡到的，于加茂而言它们具有着独一无二的纹理和尺寸，代表着一种衰败腐朽之美。

　　跨越界限，与 CHANEL 结缘

　　随着 JUNYA WATANABE COMME des GARCONS 与 UNDERCOVER 在西方市场中愈加知名，加茂克也亦获得更大范围的瞩目，他走向了国际舞台，而与 Karl Lagerfeld 任下 CHANEL 的数次合作，也成为了加茂设计生涯中浓墨重彩之笔。

　　在具有代表性的 CHANEL 2009 秋冬系列中，Karl Lagerfeld 告诉了加茂自己本季来自于纸张的灵感，并向他展示了一朵纸花，受此启发，加茂汲取初始灵感内核，与助手们一起用数百张纸制作出了玫瑰、树枝、羽毛、树叶和山茶花的奇幻世界。它们像空气一样轻巧，却造就了 CHANEL 档案中永远无法磨灭的经典形象。

　　这些用纸和手工胶带粘合制成的头饰，看起来十分精致细腻，但实际上却是极为脆弱的，这种脆弱性意味着通常在首次使用后便会破碎消散。加茂在创作过程中从未考虑材料的耐用性，它们只需要保持完美的 15 分钟。华丽繁复，却只为一瞬之美。

　　在与 Karl Lagerfeld 建立合作关系后，加茂克也继续通过与 Haider Ackerman、Anrealage、Kiko Kostadinov、JIL SANDER 等众多品牌及设计师的合作进行着时尚冒险，那些大胆怪异却极度精致的头饰也始终与每一位设计师的特定美学相呼应。而就艺术性而言，通常充满创意的作品会相对难以被大众所理解，但加茂克也的众多作品中亦都发现他尽力在创意与美之间所寻找的平衡，在这一刻，他也早已跨越边界，通过创造力与欣赏他作品的每个人建立了紧密关联。